我们在欣赏一些好的摄影作品时，一般会从画面的构图、光影、色彩上去分析作者的拍摄想法。而忽略了两个重要的因素，拍摄的时间和拍摄场景的把握。在摄影中，拍摄时间和场景的选择是至关重要的，下面我们来看看两位摄影师的作品。
选对拍摄时间，基本就可以出片了
在我们身边熟悉的场景，平常觉得很普通平淡无奇，但如果从摄影人的视角来看，如果在一个合适的时机，有合适的光线，任何场景都能拍到好照片。下面这组照片是菲律宾的街头摄影师：Jilson Tiu的作品，他最擅长就是拍摄时间的把握。抓住一天最佳的拍摄时间，拍出的照片给人特别的光影氛围。
在一个闹市区，虽然画面很杂乱，但因为一道光影，一个小女孩出现在这道光影中，画面并没有给人杂乱的感觉，主体明确，给人一种活动，让人心情大好。
Jilson Tiu很擅长从光的角度去表现他所看到的画面，很多人是看到一个场景等待合适的拍摄对象出现在画面中，而Jilson Tiu是看到一个画面，等合适的光线出现在画面中。光能给画面情绪，表现自己对画面的感受。
像这样的场景很普遍，但有合适的光线并不是很容易遇到，所以光线也需要时间去等。我们在一个地方，需要去判断它在最佳光线的时间，找准这个时间去，是一个不错的办法。
合适的光线加上合适的主体对象，就是一张绝佳的作品。这张照片的拍摄时机掌握得非常好，两辆摩托车不仅出现的位置刚刚好，而且冷暖两种灯光也是这个画面的点睛之笔。
对于光线的把握需要对了解天气，同时对拍摄场景熟悉，在什么时间，什么位置会有什么样的光线？这些都需去判断和总结。光线同样需要守候，等待一个合适的光线，或许我们需要反复去一个地方，观察光线的变化。从某种意义上说，等待一个合适的光线的难度比等一个合适的拍摄主体要难很多。一天的最佳拍摄时间，非常短，有时就是一分钟左右，或者转瞬即逝，错过了就错过了。
如果你觉得等光影太难，这个完全靠天气，还需要自己的精确地计算，很难持久地坚持。那么摄影人的另一种技能就非常重要。就是善意利用环节来表达你的画面。就是看到一个普通的场景，你能用摄影的表现方式来表现你的画面。
下面我们来看一个荷兰的摄影师：Bas Hordijk，他是如何把日常的生活环境，通过镜头的语言来呈现的。
看到这个场景，你会说摄影师太棒了，怎么找到这么好的场景？画面的色彩和人物出现的点非常棒。实际上生活中有很多场景，我们只需要找一个合适的角度，就能看到意想不到的画面效果。这是摄影人的一种转化能力，就是把我们所看的画面，转化成点线面，色彩的冷暖，明暗的关系。通过这些关系去设计组合我们的画面。
很多场景的表现思路是相通的，拍得多了，你就会有经验。
Bas Hordijk很善于利用点线面、色彩冷暖及明暗的关系来表现作品。
除此之外，他还善于利用前景来表现空间关系，营造独特的氛围。
遇到合适的关系也是要抓住，相对来说，如果你具有超强的场景转化能力，对光影来说并不是那么重要。大多数场景都能成为你的表现方式，这种转化是非常有趣且奇妙的过程。或者说这就是我们常说的摄影眼，你有发现美的能力，这种驾驭能力越强，你的拍摄就越轻松。相反，你对场景的转化能力比较弱，看到的任何场景都会很普通。
以上是对这两位摄影师作品的一点分享，在我们看别人的作品时，除了画面的本身之外，我们应该多从一些构成这些作品的基本条件分析。就是拍摄的时间，拍摄的场景选择。想明白这两点，或许我们就能更能接近作者拍摄时的状态。
