十年了，保持有趣制片人袁玉梅揭秘救了一万次的你

　　已经有很长时间没有看到这样脑洞大开、轻松减压的剧集了。有很长时间没有看到这样节奏飞快、无法快进的剧目了。有很长时间没有看到这样金句密集、笑点频繁的影视作品了。
　　这是由袁玉梅任制作人，白客、张雅钦主演的《救了一万次的你》。时间循环是其基本结构方式。但有别于《开端》的现实风，《救了一万次的你》无论是片头的定格动画，还是剧中的漫画元素，以及假定性强的跳脱叙事，都更加年轻态。
　　这部剧于5月1日在爱奇艺、腾讯视频双平台开播，讲述了职场小透明李路多（张雅钦饰）为避免被时间所困，与奇葩老板白真相（白客饰）上演的妙趣横生的故事。
　　《救了一万次的你》在4月14日首发预告，便登上当日微博热搜榜；开播前一日，《救了一万次的你》更是登上微博剧集影响力榜单TOP1；五一劳动节当天，开播消息登上微博热搜榜；之后几天，口碑开始发酵。
　　弱就是正义？弱就有理了？这是对强者的巨大不公！办公室暴力，只能是上司对下级，男性对女性吗？制作人袁玉梅不仅承担了操盘手的全部工作，还下场担任编剧，贡献了许多价值观的输出以及诸如此类的金句。
　　袁玉梅被白一骢称作网剧活历史。十年前网剧的草创阶段，她就冲锋在前，推出了《万万没想到》等爆笑作品。五年前网剧的崛起阶段，她已是行业的中坚力量，制作了《寒武纪》《颤抖吧！阿部》《白夜追凶》等不同类型的佳作，推动了网剧的升级换代。
　　如今的《救了一万次的你》，是袁玉梅的创业之作。这部剧初看像迷雾剧场的选手，再看像小逗剧场的产品，接着看下去还有甜爽和撒糖的明显疗效离开平台闯荡江湖，袁玉梅延续了自己有梗、有料、有趣的路线。
　　在与袁玉梅的对谈中，她不仅揭秘了《救了一万次的你》从孕育到播出的全过程，还讲述了创业以来不为人知的心路历程。谈到拍摄、制作中的困难，她颇有轻舟已过万重山的欣慰；提起剧里的各种设计巧思，她如数家珍，清晰地记得每一场戏的细节，每一次现场发挥的灵感。
　　袁玉梅在片场
　　以下，来自袁玉梅的自述整理。突破常规反套路，剧本做了一年半
　　2019年上半年，我从优酷正式离职。休息了几个月后，开始创业。
　　在优酷这些年，是我收获最大、成长最快的阶段。在不同项目的历练中，应对突发事件的应变能力得到了不小的提升，布局、操盘、预判的思考也愈发缜密。这些收获，是我在创业中的底气，也让我一直对未来抱有期待。
　　离开平台后，我一边筹建新公司，也一边寻找新项目，一切归零开始。当时有不少投资人来谈合作，我也在寻找契合的合作伙伴。后来，浙江影视集团的杨扬总联系了我。
　　我和杨扬姐早在一个论坛上就认识了，彼此对于对方的理念都很认同，在出作品的决心上，我们是高度一致的，而且我们的审美与价值观十分契合。几次沟通之后，我们两家合组了新公司。
　　与此同时，我接触到了漫画《我的老板每天死一次》（即《救了一万次的你》漫画原作），很喜欢。一方面，它很新颖；另一方面，符合我的趣味点。
　　我一直尝试做创新性的项目。就像《白夜追凶》，虽然是悬疑剧，但是兄弟俩唱双簧，分别在白天和夜晚活动，这个设定就很有意思。爱与死是我作品的共性话题，虽然我没有想到这一次我们的男主白真相要死这么多回。我希望故事能让观众在沉浸之余，生发出关于人生的思考，让大家更好地去活，更勇敢去爱。
　　确定要做《救了一万次的你》之后，我们开始策划剧本。虽然买下了漫画版权，但除了时间循环的基本设定外，绝大多数的脑洞都是我们自己琢磨出来的。
　　周展、至尊玉、赵八斗和我组成了编剧团队。展展主要负责对整体框架的搭建和对情感戏份的把控与创作，至尊玉负责对喜剧元素的铺设，八斗负责把讨论的剧情落实，还和我在现场一起出剧情飞页，并处理好大结局的升华。
　　2020年疫情前后，我们每天都在线上开会，敲定戏点。设置在第一集提示李路多进入循环的记忆点，如郭小莱（孙艺宁饰）借六千块钱、倒下的自行车、做鬼脸的小男孩、散落的乒乓球、电梯口被训等伏笔，在策划阶段都已经定好了。
　　2020年下半年，前八集的剧本出来后，我开始和平台接触。平台的意见给了我提醒，在后面的剧本创作中，我们加入了男女主生活的土壤，女主有凡尔赛的姐姐，男主有一个导致他毒舌的成长环境，包括他的父亲背后隐藏的感人故事。
　　《救了一万次的你》虽是奇幻偶像剧定位，但绝不是纯粹的甜宠剧，他们是被时间循环捆绑为双人游戏的欢喜冤家。后来的剧本初稿完成后，我开始和爱奇艺接洽，他们看完剧本，各评估部门都一致认可决定合作。
　　白真相（白客饰）
　　在后续的沟通中，我能感受到爱奇艺很懂很专业，并且放手让我创作。在选角、拍摄周期、选择拍摄场地等事宜上，我很感谢平台方对我的信任。我为此也不想辜负这份信任，对每一个艺人与景的选择，都能有首选决不选次选。在后期更是，从片头、特效、声效，每一处都不厌其烦，一想到更佳方案，马上重来替换。
　　《救了一万次的你》虽在开机前已经签约，但我并不想把剧卖出去就撒手不管了。我希望能把剧播好，平台能有不错的收益。把整个流程盯好，是我身为总制片人的分内事。与疫情赛跑，关关难过关关过
　　从2019年10月开始立项，到2021年9月杀青，我把更多的注意力投向了建组、选角、拍摄、制作的工作。从前期到后期，一路盯下来，对于剧中的每个细节、每句台词，熟到我都差不多可以背出来了。
　　2021年之初，我们着手选角和勘景的工作。男主角，我一早看完漫画时就希望请白客出演。像白真相这种毒舌又自恋的人物，一定要找一个观众缘极佳且演技过硬的讨喜演员。白客就很适合，他的小眼神、小动作，小萌感，都很受观众喜爱。
　　而女主角李路多的选择，则颇为耗神。李路多在剧里有清晰的成长弧线，她既是可爱的小女生，又是已有经验的职场人，加之还有一个邪恶路多的设定，即把女主的邪恶心理，处理成和自己对话的外化形象。
　　这就要求演员既要有古灵精怪的邻家感，又要有适度的职业感，从演员类型上来划分，就是既要有点花旦还得有点青衣感。我构想的女主，是一个既有亲和力、又有干练劲儿的圆脸女生。见了不少女演员，要么与白客没有CP感，要么档期不宜，直到见到了张雅钦。
　　见面当天，她穿着大T恤，很接地气，言谈举止不拘小节，很有邻家感。同时，她的小圆脸很有亲和力。更重要的是我在雅钦身上看到了一种很天然的野生感，这和邪恶路多的设定很搭。雅钦自己对故事也很喜欢，合作水到渠成，一拍即合。
　　李路多（张雅钦饰）
　　其他的主演，我们也是按照人设和气质匹配的，扮演于戈的曹征老师进组以后说，梅姐，这个剧组很神奇，你不用给我介绍，一看我就知道谁演谁。
　　《救了一万次的你》是奇幻偶像剧，需要导演把剧里的奇幻感、漫画感、喜感拍出来，以及适度的粉红泡泡，台湾导演很擅长此道。他们相信，言情纯爱的故事，更符合剧作的调性。
　　导演邓安宁（左一）与袁玉梅（中）在片场
　　与邓安宁导演的合作费了一番周折。因为疫情，从台湾入境需要隔离21天，但邓导有轻微幽闭恐惧症，他在台湾把自己试着在家关了三天，最后觉得自己受不了长时间待在小屋里，几乎想要放弃。
　　我听完心里一紧，想实在不行也不能勉强，但还是想做最后的努力，在我给他看了厦门的隔离酒店环境后，他做了个勇敢的决定，我俩从网友变成了搭档。网友见面当天，我拿一把太阳花大伞，方便他从楼上发现我，送了他好多有趣的解压小玩具，希望他隔离顺利。
　　这种脑洞剧，景也特别重要。剧中三杏公司的办公主场地，是我们费了不少劲儿谈下来的。这个圆形建筑让光效很自然，而且摄影老师可以转着圈拍，楼下的街景也很好看。
　　我一眼就相中了这里，但这是一家企业的办公楼，他们担心拍戏会给他们带来装修安全隐患与防疫的风险，所以一开始他们不同意。后来不断地协调，终于达成，我们也十分珍惜这个机会，管理妥当，善始善终。另一家从不接受剧组拍摄的五星级酒店也是，从原来不准拍摄，到只能非工作时间拍摄，到终于同意我们从凌晨四点拍到中午十二点，才把这个重要的取景地拿了下来，十分感恩。
　　我们在2021年7月5日开机，要拍三个月，我知道多数会赶上厦门的台风季。制作通告单之前，我让团队查了厦门近五年的天气情况，把不可控因素都做了预判，规划好哪天拍内景、哪天拍外景，以防影响进度。
　　后来得益于剧组防疫工作的细致，严格管控剧组人员的进出，拍摄很顺利。在厦门疫情出现后，《救了一万次的你》没有一天停工。
　　姜火火（刘旭威饰）
　　为了让角色气质和剧情更加相称，我们调整了不少演员的服装造型以及配饰与道具。比如，之前和曹征老师谈角色时，他认为于戈是一个办公室老油条，他到现场就拿了一把扇子和一份报纸。我说这个气质不太对，我们是偏轻松喜剧化的路线。曹征老师很快做了调整，后来的表演效果令人惊喜。
　　包括孔连顺（饰Steve）、刘循子墨（饰门店店长）也给我们的项目增加了许多喜感，尤其子墨在第13集的那段戏，我相信观众一定会笑得跳脚。
　　从上至下：于戈（曹征饰）、门店店长（刘循子墨饰）、Steve（孔连顺饰）
　　我们剧组很重视效率，头天拍了几场戏，次日就会完成粗剪工作。在杀青时，整个剧的粗剪版本已出来了。杀青后，我们定剪只用了将近一个月的时间，然后又不断精修。
　　第一版是近28集，后来剪到了24集，用最快的速度进入时间循环这一主线。我们希望用快节奏吊起观众胃口，让大家原速看剧。你一不留神，就可能错过关键信息。
　　9月15日，正式杀青，当时厦门的疫情已经起势。我提早和制片主任商量，务必在杀青当天给大家做完核酸检测，统筹好大家的返程事项。万幸，晚上11点半，终于请来了核酸检测的医生，有了检测结果，第二天，就把演职人员送走了70。
　　当时，个别部门因设备问题不想坐高铁，我劝他们说，能早走就早走，拖一天就可能出不去。杀青第三天，全剧组的人顺利地离开了厦门。后来得知厦门在19日升级了管控措施，我是又后怕又庆幸。干了影视就是这样，每个项目都是自己的孩子，你很容易投入全部的情感去爱它，为它担惊受怕，为它保驾护航。
　　在后期制作阶段，我还拜访了名剪周新霞老师，希望能多听一些专家建议。最后综合意见修改剪辑，让剧情快速推进到时间循环。在特效上，后期导演蒋光雄与我做了很多设计，比如白真相的霸王鹅形象、照片周围复古的金光、于戈身上暗示他情绪变化的小花等。这两天已经在观众那儿得到正向的反馈。
　　在音乐上，开机前我就跟江建民老师约稿，写了片尾曲《一万次的力量》；后来也专门找了韩国风格音乐人做了欢快的主题歌《时间循环》；还请了年轻人喜欢的葡萄不愤怒乐队也原创了一首《遇见你》；同时我还发掘了一首男主白真相的角色专属曲《慢慢走吧》，十分好听，许多人打call。
　　在调色上，职场部分，我们参考的是《梨泰院CLASS》的色调，希望能展现出职场的精干、高效气氛；生活戏份上，则以《爱的迫降》为参考，作为偶像剧，爱的信号如何适度又不落于俗套，这一点很重要。
　　关于大家十分热议的定格动画片头，是因为我们有一个难题：我们时间循环的源起与诅咒和死亡有关，都是相对严肃与冷酷的话题，个人觉得定格动画从气质上就带有黑色的部分，而我们的故事又比较像一个黑色童话，所以我们选择了用定格动画这样的片头，来开启我们的故事。
　　总之，一切以创新和有趣为出发点，尽可能做到极致。交片和排播，因缘际会皆馈赠
　　我看到网上有人说我们是喜剧版《开端》，其实我们是两种完全不同风格的内容，唯一的相同之处应该是都使用了时间循环的游戏规则，另外就是两部剧都在厦门取景。
　　在调性上，《开端》更偏向悬疑，而《救了一万次的你》则更偏喜剧。在叙事上，《开端》偏现实主义，我们偏脑洞化。比如，我们给白真相安排了车祸、掉进下水道、被龙卷风吹走等一百种花式死法。
　　我们打破了以往我死我循环的时间循环模式，变成了你死我循环，让两个主角有了交互影响，带着戏剧性前进。
　　另外，《救了一万次的你》使用了大小循环的概念，这也是我们比较创新的地方。观众现在看到的，是女主李路多因为救男主白真相而不断陷入循环，但随之会发现更大的玄机暂不剧透，先卖个小关子，相信观众在看到结局后，会有更多体会。
　　丁沙（周恒宇饰）
　　我一开始属意的档期是2022年的圣诞档和元旦档，我们的剧轻松又温暖，这个节日档口会令人相信魔法的发生。为此，我一直马不停蹄地盯后期进度，拿到上线许可证的过程还挺快的，甚至比《开端》早一个礼拜。
　　后来觉得有《开端》在前蛮好，相当于《开端》为时间循环题材先做了下科普，说不定能让时间循环类型剧真正地站住脚，给市场带来更广泛的影响。
　　如今在五一档小长假播出，我也很满意。也许是巧合，也许是天意，我们的排播日期和剧情中的时间，都有所重合。
　　比如发布首支预告的日子，就是剧里循环开始的第一天4月14日；5月31日非会员大结局的剧情，正好是男主发现循环规律并决心向女主表白的日子；还有一个重要日子我先不剧透了。因缘际会的巧合，是馈赠，也是安慰。
　　《救了一万次的你》是我们青梅影业的首部作品，体量不大，但倾尽心力。我相信市场和观众，会看到我们的诚意和努力。
　　在《救了一万次的你》之后，我还有两个项目正在筹备，一部古装情感剧，一部现实题材剧。多年来我一直都在做原创剧，但这部古装剧吸引我第一次购买了小说版权。
　　这部剧以古装版史密斯夫妇的成长为主线，讲述了主人公在江湖与朝堂的斡旋中，如何理解信任与选择，进而改写人生的故事。
　　这部小说有两点最打动我，一是这个故事的格局很正，立意很温暖；二是它的人物很抓人，男女主全部双商在线，强对强，蜕变重生的过程走心又深刻，而且充满情趣，写透了情感与人性。
　　在买古装剧的原作版权时，作者只写了十几万字，但我实在喜欢小说的人物与人物关系以及作者的文风，就果断买了。有人说，这样或许有些冒险，款付了后面烂尾怎么办？但我相信，从一个人的文字中能窥见一个人的人品，写出这般有风骨有情趣文字的人，人品不会差。果不其然，按合约只需不少于八十万字，作者最后交付的稿有九十万字，故事从开头精彩到了结尾。
　　我请编剧饶俊来撰写古装剧的剧本，他的成名作是《花千骨》。目前，这部古装剧的40集剧本已经完成，我能感觉得到他没少下功夫，而且真心热爱，改编得很棒，我们都由衷喜爱这个剧本。
　　孔斐斐（许馨文饰）
　　另一部原创现实题材剧，讲的是经营月子中心的男主爱上了卖墓地的女主的故事，那些藏在生命里外的真挚故事，可谓生死之交的情感。我认为，生与死，从来不是两件事，是轮回，是一个圆。我希望这个项目，能让每个观众复盘人生，内观自己。不过大家可以放心的是，我们的故事并不沉重与晦暗，相反，剧本温暖而有力量，甚至充满了黑色幽默的韵味。我希望它能观照到每一个人，给观众带来对生命意义的思考。
　　目前，这两个项目都在和主创接洽，我希望尽快建组开机，能给大家带来新鲜的故事。
　　从业十余年，如果有什么是必须坚持的话，我希望是保持创新，保持有趣。
　　【对话李星文撰文弈辰】