丁真全网走红，是阴差阳错，还是年轻人积蓄已久的审美想象？

　　时代喧嚣的舞台，从来不缺少博人一笑的故事和演员，他们急切切的上场，誓要掀起一场狂欢，哪怕是审丑狂欢。
　　流量很香，传统却变味儿了
　　耗子尾汁、接化发、闪电五连鞭不讲武德、大E没闪如果B站弹幕排行不是按年统计，凭借最近的绝对热度，马保国一个人就可以霸榜。作为混元形意太极门的掌门人，他频繁自爆参与各种对战，打架没赢过，嘴上没输过，用浓重的方言在屏幕前用大E没闪和年轻人不讲武德等论调进行诡辩，枉顾自己鼻青脸肿的事实。一来二去，蓄力已久的马老师终于迎来流量加持，一时间，他的文字梗和鬼畜视频火遍全网，武术宗师终于被时代选中，摇身一变为顶流鬼畜全明星。
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　　直到《人民日报》评论员文章抛出，直指马保国的一些言行，实际上就是哗众取宠、招摇撞骗，说到底是一场闹剧。口口声声弘扬传统武术，实际上做的都是伤害传统武术的事。至此，一场审丑狂欢终于偃旗息鼓。然而，马保国在事后采访时说到：我是个老兵、老党员，70岁的人了，早就淡泊名利！但练传统功夫，推广之，是我生命中的重要组成部分！
　　用生命推广传统武术，马老师一席话，估计要让每个传统武术的真正爱好者和传承人不禁眉头一紧，颇感不适。
　　无独有偶，近期播出的古装剧《鹿鼎记》处境也没好多少，不仅在原著改编剧众多版本中得分最低，跳脱的剧情、浮夸的表演，让从演员到导演等一众主创成为公众抨击的对象。对此，导演马进强调说自己的翻拍是要从新的维度阐述作品，而且新《鹿鼎记》的受众是00后和10后。言下之意，过去的东西我不要，00后和10后年轻人也不要。
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　　与坍塌口碑对应的，是新剧热度的持续攀升。这已经是流量经济最正常不过的市场景观。
　　推广武术其实在伤害武术，翻新的江湖其实是稀烂的江湖，从马保国到新《鹿鼎记》，流量依然很香，但当这些打着传承经典和文化创新招牌，实际却荒腔走板地出现在公众焦点下时，我们不得不痛惜：大家心心念念的传统和文化，在当下的传承和焕新过程中，表现出的是与众人期待明显水土不服的落差感。
　　在诸多审丑狂欢的误导和曲解下，传统已然变了味道。
　　同样是身处聚光灯下，康巴少年丁真却成功圈粉全网，甚至得到央媒点赞。洒脱的藏族小伙和他身处的自然纯粹世界，已然成为年轻人的集体审美和心之所向。据了解，通往四川甘孜的机票订单已同比涨超5成。
　　当现实游走于正与反、美与丑的两极，注视差别如此大的时代审美表征，我们不禁困惑：究竟，是哪里出了问题？
　　相比强买强卖，年轻人要的是文化对味
　　按照导演马进的说法，他翻拍的《鹿鼎记》，要迎合的是现在的年轻人。这不难理解。要知道，今时今日，中国经济繁荣向上，而对传统文化的传承和发扬也日益兴盛，文化复兴、文化出海，已然成为我们由大国向强国迈进的必由之路；而这届年轻人，恰恰又对本土文化最为拥戴，他们身上穿的，脸上用的、嘴里念的，都是最正宗的国货。
　　可以说，拿好传统武术、金庸、武侠这些文化招牌，马保国们不仅踩准了点，也站好了队，更圈好了人。只是他们的传统也太单薄，手法太拙劣，哗众取宠的内容输出，只是给传统抹黑而已，一场场审丑狂欢，迎来的注定是群嘲命运。
　　更为重要的一点，是他们对年轻人趣味和审美的生搬硬造甚至曲解，并以一种强买强卖的内容输出姿态，在时代语境中进行文化投机，掩盖了年轻人对传统、对时代真正的诉求。
　　其实，关于传统的创新演绎，我们并非没有好案例。经典国货百雀羚，通过对中草药配方的强调，对传统文化的秉持，一方面强调品牌的文化底蕴和内涵，同时通过更时尚的产品和设计，并付诸年轻的营销模式，进入年轻人的视线和生活场景，刷新了公众对于品牌的认知，完成多次国货焕新的品牌战役；同样，持续出圈的B站，通过一次次饶有特色的跨界，尤其是《后浪》三部曲这样颇具态度和调性的品牌营销，让原本是少数年轻人聚集的小破站成功进入主流视野，甚至在汉服、民乐等传统文化内容上成为全网聚集地，引领国风新风尚
　　一代人终将老去，但总有人正年轻，精辟歌词说出市场铁律。年轻人是生活和市场的生力军，也该是传承经典和文化的主力军。但传承不是下命令、给任务，而是符合生活语境的共鸣，对于年轻人而言，只有在他们熟悉的场景和故事里，传统才更加亲切，更真实，更有意义。对国货的喜爱和拥护也表明，如今偏重情绪表达和自我抒发的年轻人，期待的不是一番你问我答的测验，而是一场文化对味的情感共鸣，而共鸣的方式必须是典雅而新奇的，经典且创新的，复古和时尚的
　　套用经典的电影台词传承之道就在其中。
　　复古与焕新，文化跨界的双全法
　　事实上，对于传统文化在年轻群体的传承和创新，最为成功的就是近年来汇聚了中国经典文化宝库的文化IP和众多品牌的国潮跨界风。比如，敦煌文化IP和网红乐乐茶的联合，堪称是将千年茶文化与年轻人新生活方式实现完美对接的典范；苏州博物院与天猫新文创的服装跨界，将苏州丝绸的经典古韵通过复古创新场景体验，回到年轻人的生活，不仅传递博大深厚的传统文化，也赋能天猫新文创产品的认知和畅销。
　　相比而言，迄今已历经风雨600年的故宫，已经通过一次次经典跨界，成为文化IP中的绝对翘楚。在近年的文化跨界中，故宫文化IP的表现也是最有看点，最为公众津津乐道。从故宫与抖音的《故宫戏精文化大会》，到与毛戈平联名的故宫爆款口红等等，故宫将一座原本已沉寂多年、远离公众视野的历史博物馆，打造成为全网关注的超级网红，而且在焕新自身形象同时，深厚的历史感和经典文化韵味也更好地获得年轻群体的关注和共鸣。
　　从这些经典案例中，不难发现，当汇聚深厚文化传统的文化IP，遇到迅疾发展的现代品牌，最终浓缩成了一场场复古与焕新的文化跨界。焕新，是传统文化在新时代的自我焕新和介入，复古，是现代制造对传统文化的回归和吸纳。对于跨界的双方而言，对传统文化的传承和创新，是自我形象刷新和文化传递的共同诉求。
　　远的不说，近日，故宫文化与喜临门的联合就是文化跨界复古与焕新理念的经典尝试。一个是集萃了传统美学精华的文化IP，一个是坚守文化传承和产品创新的家居引领者，故宫文化和喜临门此次携手，从故宫博物院院藏文物的传统经典纹饰中汲取灵感，将多种寓意幸福和祥瑞的纹样，通过创新提取，赋予了喜临门全新产品宫囍恭喜系列床垫独特的设计美感和文化内涵。
　　经由传统美学和现代技法的幸福编织，完成一次经典的全新演绎，故宫文化和喜临门为年轻人群带来了全新床垫产品，也打开了一个走进经典、对话传统文化的窗口。品牌的复古之路和文化的焕新之行，在此得到了全新诠释。
　　回到文章开头，审丑狂欢的肆虐，恰恰是我们审视文化传承和时代审美的镜子，流量固然重要，文化的焕新、创新的传承、受众的共鸣，才是塑造深厚且鲜活的时代审美的关键。泥沙俱下时，有人是文化的投机者，所幸，我们同样有众多虔诚的传承人。