编剧创作技巧什么是好剧本

　　根据《陈秋平谈编剧创作技巧》整理
　　一、什么是立意
　　立意是一篇作品所确立的文意，是指文学作品，在创作过程或下笔之前，对作品的核心价值进行评估、拷问、设计和规划。它包括全文的思想内容，作者的构思设想和写作意图及动机等。立意产生在写作之前。立意大于主题，包含主题思想。有时，立意可以包含多重主题。
　　核心价值包括美学价值（也叫艺术价值）和哲学价值（也叫人文价值）。
　　高满堂将立意阐释为三个“度”：
　　角度：从一个好的角度观察、思考和切入，任何别人写过的戏，你都能写出新内容，所得出的结论和感悟就不一样。
　　尺度：也就是分寸，既是意识形态的概念，又是艺术概念。意识形态概念，就是你要把握有社会责任感的尺度；艺术概念，就是过火了，就过犹不及，必须保持一个良好的尺度，才能保持不败之地。
　　温度：就是讲的情感，能给观众带来温暖、享受和感染力。
　　二、对立意的要求
　　要正确、鲜明：正确，是指所确立的主体反映了自然的本质和规律，反映了生活的本质和主流，符合自然和社会的发展规律。鲜明，是指所确立的主题能旗帜鲜明地表示爱什么，憎什么；赞成什么，反对什么。
　　要集中、单纯：主题是统摄全篇文章的总纲，必须单纯明确。
　　要深刻、新颖：深刻，是指所确立的肢体能反映生活的本质及内部规律，能揭示事物所包含的深刻的思想意义。新颖，是指所确立的主题是作者的新认识、新感受，能给人以新的启示。
　　要积极向上：使之不能有任何不健康的因素存在、符合文章主题，顺着文章中心。
　　三、怎么判断剧本有意思
　　（一）故事是否精彩
　　有没有勾子，把观众的注意力、味口调动起来。
　　有没有悬念，有故事中设置了迷团，让观众探研。
　　在故事发展过程中有没有变化、变数，直着往前都不好看。
　　有没有曲折，与直相对而言，要绕着走。
　　有没有跌宕，是起和落的问题。
　　有没有结扣和解扣，打个节，让观众觉得这个扣怎么办呀，然后再解扣。
　　有没有冲突、主要人物和对立面、反面人物是否有冲突，先进和落后人物、A人物和B人物的冲突，性格急和慢的冲突。
　　是否有伏笔，在未来的某个时候一旦揭开，让观众恍然大悟。
　　是否有意料之外，所有的故事都被观众猜透了，故事就不好看。
　　是否有危机或障碍，不给人物设计危机和障碍，不好看。
　　是否有危机和障碍解决的结局，要把这个圈画圆。
　　（二）人物是否鲜活
　　是否真实。哪怕是机器人、神话人、古人，都要感觉到他真实，就是接地气。不接地气，这个人就虚假、没有逻辑性，跟我们不是一类人，我们不相信他的存在。
　　是否典型。具备典型性就有真实性，但具有典型性不仅要具有真实性，还要有丰富的内涵，典型性是共性和个性的统一。
　　人物个体成长有没有变化的曲线。往往我们写任何一个人，都要有变化，有发展的曲线，如这个人宽容了，以前是个充满仇恨的人，这就是发展过程，他能自发地去做一些事，这就是人物弧线。还有人物关系，冲突、变化、演变，比如悲欢离合、恩怨情仇。
　　人物有没有示范性和标本性。示范性，这个人要成为模范、榜样、英雄；标本性，过了若干年后你想研究这个时代的人物，你可以把片子拿出来研究一下，塑造的人物如果能达到这些要求，一定好看。
　　（三）是否能引起观众的感同身受
　　要让观众入戏，跟剧本中的人和事融为一体。一是感情上的感染、感动，二是感官的刺激，有鲜活感。
　　任何一部文艺作品要有感情，用感情去打动别人，剧才好看，让观众跟着人物喜、怒、哀、乐，让观众看完之后受到震撼、冲动、感动，跟着哭跟着笑。
　　感观的刺激，就是写的东西很有质感，比如看到你写的内容真的让观众感觉很冷、流汗、流血、疼痛，酸甜苦辣、冷暖寒凉，痛痒，这都叫感官的刺激。用特写去表现细节时，毛孔都张开了，人体的机能和器官都被调动。
　　（四）是否有美感的体验
　　我们写的东西，要非常美，影视剧即使没拍出来，单从文字上就有视听的享受。如画面是多么美好的，音乐的、语言的、音效的、节奏的、文化传统的美感。人之所以成为人，有相当的发展历史，这里有很多传统的美学享受，民俗民风，风情风貌，人性人情的美等。
　　四、怎么判断剧本有意义
　　是否有对世界的独特认识，世界观是否独特。
　　是否有不同的人生感悟，有没有不同的，哪怕一点点。
　　是否对社会有犀利的观感。
　　是否对自我有生命的剖析。
　　是否有道德的评价。必须有善有恶，肯定什么否定什么，赞同什么反对什么，什么是善的什么是恶的，谁是好人谁是坏人，谁是带缺点的好人，谁是多少有些优点的坏人，这都是道德评价，其结果是扬善抑恶。
　　是否有对真理和真相的探究、谎言谬误的揭露。揭示真理、揭开真相、揭穿谎言，这也是价值所在。
　　是否对历史有反思，对历史上的优秀传统有一种肯定与传承。
　　是否对大自然有一种探索。
　　是否提供了人生经验的总结和人生教训的告诫。
　　是否提供了新知识的传播或传递。
　　是否对现实有所批判或评价，也就是针砭时弊。
　　是否提出思维模式的探讨和研究。思维决定行为，行为决定性格、性格决定命运，在探讨人物时，有没有这种探讨和研究。
　　是否对人物的心理、内心世界有所探秘。我们可以研究世界，但有多少人反过来研究我们自己的内心？所以有很多伟大的作品在研究人的心理。
　　是否正解地评价了人的宗教和信仰，直接表达宗教在我们国家的平台上是比较敏感的区域，但是宗教和信仰是客观的东西，还是存在的，是个值得探究的。
　　是否对人与人的关系或社会结构进行思考和研究。包括婚姻、恋爱、同性恋、婚外恋、三角恋这些社会学范畴的思考。
　　是否涉及民族、民俗、种群的发展的新思考，这是人类学的内容。
　　五、有意义和有意思的关系
　　好剧本，必然是有意思和有意义有机的结合，是不可分割的，是同体的。
　　意思是躯体，是肉体，意义是灵魂，是画龙点睛。肉体是为灵魂服务的，但灵魂必须依附在肉体上。
　　六、什么是好作品
　　要立意高远，满足既有意思又有意义这两个条件。如果假定评一下分，可以分以下三点：
　　综合值为零的，没有太大的意思，也没有太大的价值，这是平庸的作品。
　　综合值为负的，意思或意义都没有，这是烂作品。
　　综合值为正的，既有意思又有意义，这是好作品。
　　分值不管怎么定，你要写的作品始终绷着这根弦，写东西的时候，在下笔之前，多几个拷问，多几个自省，多几份评估，写剧本时，做一个计划、规划和安排，有这样的思路和方法，出来的作品，就不会差。