光色心情的教学设计

　　教学目标
　　能够通过丰富的色彩感受活动，激发通感体验，并理解色彩心理属性具有共同性与个体性特征，在色彩运用的实践体验中进一步深化色彩表现的色调知识，建构形象生动的色彩观。学会有目的地选择和运用色彩语言，大胆地表达自己的思想与情感，从中品味绘画色彩语言丰富的情感内涵。能够结合生活中的色彩体验并运用绘画的相关知识欣赏评述作品中的色彩表现，在感知、领会、感悟作品的过程中，养成敏锐观察、细致比较、逐层分析的学习习惯。
　　学习活动分析
　　本课设置了三个始终围绕色彩的不同心理属性而逐层展开的学习活动，学生可以通过直观的体验，进一步了解绘画中色彩语言的情感表现。
　　活动一：目的在于学生能运用色彩的心理属性初步尝试用不同绘画方式表达自己的情感倾向，体验在绘画中色彩带来的不同心理感受。
　　活动二：结合绘画中的形的相关学习经验，通过形、色相结合的方式，完成一组表达不同心情的色彩作业。
　　活动三：在掌握了色彩的对比与调和的知识与技能的基础上，结合自己的生活体验，综合已知，尝试对同一种颜色采用不同表现手段来表达不同的绘画主题。
　　教学基本思路
　　教学从通感切入，在学生切身体验看得见的冷、热、酸、甜中阐述色彩的心理属性。从艺术家运用色彩表达情感的作品分析中明确学习的目标，学会用色彩语言表达情感。接下来的教学便围绕怎样通过色彩的共性与个性心理属性创作出能表达一定主题和情感的色彩作品，逐一展开有关色彩知识的实践活动。首先是色调的教学，通过比较分析，让学生明确色调的形成因素和构成色调的基本元素主导色、辅助色与点缀色，在尝试练习中理解色彩运用的关键在于能否较好地对各元素进行对比与调和，从中导入对色彩表现中的冷暖、远近、轻重、强弱等感觉的深入学习。通过练习实践，学生在内化知识的同时，会发现不同的色彩搭配结果能导致不同的心理反应，同样的色彩搭配结果因个性心理各异也会导致不同的心理反应。这时，教师可因势利导，启发学生深入探究这种色彩表现的差异性的真正原因，从而帮助学生在研究性学习中逐步揭开色彩心理属性的神秘面纱。当学生理解了色彩表现中艺术家们正是利用了色彩的心理属性，通过一定的表现技法与色彩调和经验才创作出富有艺术感染力的作品时，尝试运用色彩来表达情感的创作欲望便油然而生。最后通过对学生作品进行展示与评价，为色彩教学圆满地画上句号。
　　可见，在绘画色彩表现中，正是因为色彩的这种心理属性特征，才使得美术创作既有共同性的规律，同时又能发挥个体性的差异。教材第34页中通过改变《都市红茶》的画面色调来表达出不同情感，说明了色彩的共同性心理属性：暖色调让我们感受到青春的气息，冷色调表现了生活的哲理。同时从《都市红茶》与《云飘来飘去》的作品比较中，我们不难发现，同一色调的作品因内容与形式的改变而产生的个体性心理属性。同样的红色、黄色，由于内容与形式的变化却表达出完全不同的语言信息：跳跃的笔触快速的生活节奏；流畅的线条悠然的生活状态；水平构图平静的心；均衡构图动感的青春；短调的明度对比柔和含蓄与遐想的感觉；中调的明度对比清晰明快与活力的感觉；模糊的空间处理躁动热血的青春；空旷的空间处理充满幻想的青春每个观者既能从色彩的共同性心理中感受到青春与生命的信息，又能从画家对色彩的不同表现中解读出属于作品深层意蕴的个体信息。如教材第34页的图例所示，当红色与正方形结合时给人以庄重、坚强之感，当红色与圆形结合时让人感觉到柔和、温暖，当红色处在不规则的放射状中时，它充满着刺激与危险感。色调接近的《初踏黄金路》和《角落》两幅作品，S构图的画面呈现动态感，而水平构图的画面则呈现静态感，尽管两幅作品中都采用的是同样的主导色和辅助色，但由于内容与形式的不同却表达了完全不同的主题意义。可以这样理解，绘画中的形与色是相辅相成的共同体，脱离了形谈绘画色彩显然是不完整的。教学进行到这一层面时，如何结合绘画中形的表现来处理色彩继而成为深入学习绘画色彩表现的主题。