这部又冗长又乏味又老套的爱情电影
将代表韩国冲击奥斯卡
千呼万唤始出来，让朴赞郁拿下今年戛纳最佳导演的《分手的决心》终于上线了。
凶杀、悬疑、蛇蝎美人、侦探与凶手的爱情，要素不要太抓人眼球。
当然，我们会如此关注一部韩国电影，除了导演和题材的吸引，原因离不开女主角汤唯。
在戛纳首映时，欧美媒体直接将汤唯二次封神。《好莱坞报道》认为这次的角色和《色戒》里的王佳芝一样神乎其神，《卫报》甚至觉得她比王佳芝还要好。
不过在豆瓣上，《分手的决心》仅收获7.7分，在朴赞郁的作品中只能算是中规中矩。也有很多影迷失望而归——汤唯的演技，依然是如此忽明忽暗。
就和朴赞郁自己的自谦一样：“感谢大家来看我这部又冗长又乏味又老套的爱情电影“，它绝不是一部会让所有影迷满意的电影。但在老套的爱情里，朴赞郁精准地勾勒出情感的微妙与对抗，让观影拥有足够的趣味。
最佳影片自然不足，但最佳导演实至名归。
而饰演一个为自己量身定做的角色，汤唯的演技无关紧要，她的本色存在即让整个怪奇爱情故事合理。
以下内容涉及剧透
01
当侦探爱上凶手
朴赞郁一向是视听语言的大玩家，但他这次放弃了对情欲场面的铺张，也不再用满幕的血腥震撼观众，反而通过隐隐约约的暧昧不断撩动人的心弦。
汤唯扮演的瑞莱是一个中国移民，她的丈夫在登山时摔下悬崖死亡。本是板上钉钉的意外事故，老道的警察海俊却怀疑瑞莱很可能就是凶手。
在调查的过程中，海俊被她的神秘吸引。随着瑞莱主动出击，又有关键证据出现证明了她的清白，海俊不由自主地坠入爱河。
明明是熟男熟女的爱情，却连肢体接触都少得很。
不断逼近又后退的距离、两人韩文与中文交杂的调情、瑞莱手上香烟缓缓上升的烟雾、一口明明难吃却谎称好吃的中国饭......朴赞郁是一个爱情的窥探者，不断用微妙的细节烘托出两个人内心的骚动。
然而就在两人关系渐入佳境之时，海俊却无意掌握到瑞莱可能杀害丈夫的证据。
紧接着便是一连串的三个不同时空的交叠切换：丈夫登山、瑞莱前去杀害登山的丈夫，以及海俊亲身试验爱人的杀人方式是否成立。
爱上了老鼠的猫，选择了包庇老鼠并与之分手。失意的海俊回到了两地分居的妻子身边，妻子却认为现在的海俊失去了过往的男性魅力——“你要有血腥暴力才能幸福，不是吗？”
让人有些失望的是电影后半， 故事的走向越来越烂俗，但不得不感慨朴赞郁太会营造迷离的气氛。
被很多观众反复回味的，是两人在寺庙里约会时海俊给瑞莱涂护手霜的场景。
不是热吻、也不是肢体的交缠，简简单单不含情欲的温情，却在两个人的眼神交缠里演绎出让人忍不住微笑的性感。
与这种气氛相互照应的，是极致的视听语音。
通过镜面反射将监视瑞莱的海俊与瑞莱放置在同一个画面里，上一秒海俊还在车里长吁短叹，下一秒便忍不住坐到她身边为她接烟灰。
不断转换画面焦点近距离展现两个人的情状变化，再用变焦推拉带来情节的突转.....长达两个多小时的电影，几乎到了无一幕不讲究的地步。
这种讲究，在瑞莱身上发挥到了极致。
虽然整体色调低暗，但她蓝绿难辨的连衣裙、红色的衬衫、金色的丝绸上衣、橘棕色丝绒长裙......一次次加强着这个人物的底色。
她的底色，就是被人爱上然后被人恐惧。
02
既是汤唯又是朴赞郁风格的
蛇蝎美人
早在影片上映前，朴赞郁就乐此不疲地表达自己对汤唯的崇拜。
他饶有兴致地表示，这个角色是完完全全以汤唯本人、汤唯过往的作品形象为基础进行创作的。
瑞莱本质上是典型的朴赞郁式的女性角色：偏执、疯狂、有蓬勃的生命力。
这种生命力和求生求死无关，只是一种“活”的激情。
但与此同时，瑞莱身上又融入了汤唯的气质：神秘、游离于世事的，固执的，甚至有几分懵懂的。
和《蝙蝠》里的金玉彬、《亲切的金子》里的李英爱以及《小姐》里的金敏喜一样，瑞莱也是游戏的操盘手。
她杀人却没有丝毫愧疚，对尸体只有好奇而没有胆怯。
面对怀疑自己的警察，她大胆引诱，变被动为主动，游刃有余地销毁证据——原来把观众和海俊都撩拨地心痒难耐的时候，她丝毫没有心动。
等她知道海俊真的愿意为她隐瞒真相时，爱情反倒真正开始了。她就像是一个终于等到爱的启蒙的孩子，被启蒙之后变得更加残忍。
对她来说，爱情不是为了彼此快乐，而是海俊为了她痛苦挣扎茶饭不思。
那让海俊痛苦的极致是什么呢？是让他永远破不了案，同时失去自己心爱的女人。
很多人说理解不了一个“杀夫恶女”最后为情自杀的设计，我倒觉得瑞莱的死不是为了情。
从母亲去世后她偷渡到韩国、寻找家族的历史，结婚、杀夫，再结婚、再杀夫，她就一直在寻找华丽的死亡舞台。
海俊是她为了谢幕精细挑选的舞伴——为她牵挂、为她忧心、为她失去自己的职业操守，最终永远失去他的“男性魅力”。
可惜的是，朴赞郁对汤唯的偏爱实在是太彻底。他甚至不舍得让她做个彻头彻尾的恶人，还要为她二次杀人盖上一层保护海俊的遮羞布，这就像汤唯的中文台词一样，多少剥离了瑞莱的力量感。
但也是这样的偏爱，让汤唯这一次能幸运地坐在了恰恰好的位置上。
她不是一个输出稳定的演员，好与不好强烈依赖于角色与本人气质的适配：比如清纯又世故的王佳芝，比如清冷又疯狂的安娜，再比如这次的瑞莱。
汤唯最适合的，就是这样在绝境中寻找出口的女人，她疯狂地寻找，找到之后她却选择不出去了。
她享受这种可以逃脱却不逃脱的困兽之斗。
尤其在说韩语的部分，她生硬的韩语为整个角色增色不少。她因不擅语言而习惯发笑的设定，以及翻译器在两人关系中起到的桥梁作用，都尤其凸显了瑞莱的神秘与不安定。
03
因为汤唯
韩国人都开始学中文了
从6月29日在韩国上映后，《分手的决心》票房表现不错，它也将代表韩影冲击明年奥斯卡。
韩国观众对电影的评价褒贬不一，有人说“很拖拉，可惜了我的钱”，也有人认为是朴赞郁最好的一部。
不过在汤唯的魅力上，韩国人倒是出奇地达成了一致——“汤唯真的好美，看电影的时候就一直在感叹”。
“华丽有、气氛有，汤唯长得好华丽啊”
“好美，演技好，表情特别到位“
有一个采访片段在中韩都广为流传。
朴海日让汤唯先回答问题，汤唯却误以为他要握手，一脸困惑地将手放了上去。
纷纷表示蛊到了的韩国人：明明是气质美人，怎么性格却像小狗狗一样可爱！
就连汤唯说自己完全不会说韩语，电影里所有台词都是用背的，竟然没有被骂。反而是挑刺的人被网友追着骂了半天。
“大家都好爱多管闲事啊，英语也说得很好，人家夫妻会自己看着办的“
而最能表现汤唯影响力的，大概是很多韩国人在听过汤唯说中文之后，表示中文很有魅力，打算开始学中文了。
不夸张的说，在韩国各大论坛上，汤唯目前的评论优待仅次于金妍儿。
这样极度的喜爱对看过《大明风华》的国内观众来说，或许有些神奇。但如果只看过《色戒》、《晚秋》和《分手的决心》，就完全可以理解了。
电影和电视剧本就是完全不同的拍摄模式、拍摄体系，而汤唯自己也意识到了，“我真的觉得自己没什么演技，我感受到了，我就能演到；我感受不到，我真的演不到。”
“你们谁都别想摆布我“这句话，确实可以用在她的身上。她需要的，是一个与她自身气质相契合的角色，而不能把她随意放在任何地方。
所以用好汤唯，对导演来说也是一个不小的挑战。如今做得最好的，依然还是李安。
挑战李安很难，接下来就要看金泰勇的了。
在《晚秋》之后，汤唯的丈夫金泰勇第二次启用了这个“难用的女演员”。她要在新片里与孔刘扮演夫妻。
让我们拭目以待。
文／siri110
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