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北京京剧院青年新锐王泳智成功上演《望江亭》

时间:2022-10-28 14:35:30 热评 我要投稿

在举国欢度国庆的前夕,来自北京京剧院的青年新锐力量王泳智携张派经典名剧《望江亭》唱响国家大剧院,亮相“青春风采”青年京剧人才展演。作为新生代的张(君秋)派传人,王泳智以其颇具实力的唱做表演,令人耳目一新,为张派艺术再添亮丽色彩,倍受戏迷观众的好评,惬意的秋夜增添了一份独具戏曲气韵的活力。

《望江亭》原名《望江亭中秋切鲙旦》,作者是“元曲四大家”之首的关汉卿。他一生“杂剧”著作超过六十部,《望江亭》是其中经典之一。《望江亭》的京剧剧本,是由王雁、张君秋参考元曲剧本,并根据川剧《谭记儿》改编,上世纪五十年代由张君秋先生携北京京剧团首演,成为张君秋先生创立张派艺术的第一代表作。剧中第一主角儿谭记儿集美貌、机智、勇敢、正直于一身,人物特点鲜明,绵里藏针的形象正是张派最擅长的表现风骨。《望江亭》的唱腔设计新颖,独具魅力,特殊环节突出吹管、弹拨乐的作用,清新古朴,极大拓展旦角儿声腔艺术的空间。从创排至今,历经六十余载的不断积淀,已成雅俗共赏的经典作品,戏迷观众中谈“张”必提“只说是杨衙内”。另一方面,全剧的编导安排精致,处处点缀亦庄亦谐,“咳嗽”“歪诗”“假旨”“换剑”等情节,更为观众津津乐道。1958年,该剧被拍成戏曲纪录片,经典传世。

作为新一代的张派演员,王泳智多年来勇于挑战,砥砺奋进,专心学艺,努力丰富演出剧目,注意提升艺术修养,不断向新的艺术台阶攀登。2021年3月,王泳智跟随戏曲教育家蔡英莲老师学习了《望江亭》这出张派代表作品。蔡英莲老师作为张派的优秀传人深得张派艺术真传,在唱念做表上对张派艺术有着独到的艺术见解和精准把控;同时,作为一名出色的戏曲教育家,对如何传承张派艺术,遵循张派艺术的表演规律和声腔特色,正确继承流派的演唱风格和表演技巧,更是匠心独具,为传承发展张派艺术做出了不可磨灭的贡献。初出茅庐的王泳智先后演出过《诗文会》《状元媒》《赵氏孤儿》等张派剧目,对张派的艺术风格有了一定的认识和了解,也积累了一些舞台表演经验;但《望江亭》在张派剧目中的地位非同一般,无论从唱念还是从表演上有更高的艺术水准和要求。从唱上来说,唱腔板式丰富,新腔迭出,演唱难度大,对人物的塑造与把握,着重以声传情;从表演上来说,在人物性格和身份的变化上反差大,所需要把握和表现的内心情感丰富,所处的情境也比较复杂多变,对于一名青年演员来说,要演好这出经典名剧,着实有着不小的压力和的挑战。蔡英莲老师悉心传授,因材施教的传艺方法、细腻入微的细节处理技巧,让王泳智颇受裨益。王泳智在一次次的反复揣摩、一遍遍的磨练下,慢慢理解、掌握了张派声腔的艺术规律和精髓,结合自己的声音和天赋条件,摸索出了比较适合自己的演唱和艺术处理方式。在学习过程中,不断增强信心和力量,打开了一片新的艺术天地。去年12月,《望江亭》在长安大戏院一经亮相,便得到观众的好评和肯定,更得到了张君秋先生之子张学治的认可。

此次,王泳智携《望江亭》亮相国家大剧院,又有重量级的京剧名家李宏图、梅庆羊和著名琴师赵旭先生倾力扶持,更是令人瞩目和期待。在当晚的演出中,王泳智以其靓丽俊秀的扮相、大气端庄的表演、中正规矩的唱念得到了观众的认可。《望江亭》这出戏久经传唱,很多唱段耳熟能详,因此,对演员来说更具挑战性。从清安观第一次出场,“独守空帷暗长叹”的四平调,唱得悠扬舒缓,收放自如,耐人寻味,将谭记儿孀居愁苦、郁郁寡欢的心情表现得淋漓尽致。接下来的二黄散板“蒙师傅发恻隐把我怜念”和二黄快三眼“深羡你出家人一尘不染”的两个唱段,处理得情真意切,情感充沛,声音甜美圆润,韵味醇厚,稳健大方,恰当表现出主人公万念俱灰的无奈心境,令人颇生怜悯之情。“只说是杨衙内又来搅乱”一段南梆子唱得悠扬婉转、缠绵悱恻,充分体现了张派唱腔娇美脆甜的艺术特点,令听者着实过瘾。王泳智在演唱时,吐字清晰,韵调讲究,起伏有致,流畅自然,没有一味追高音或是卖弄技巧。其中的“奴本当允婚事穿红举案”一句声音饱满,行腔婉转,舒展清新,华丽多彩,赢得观众满堂掌声。

接下来,剧情中主要表现的是谭记儿为救夫假扮渔妇,乔装来至杨衙内泊船之处,通过送鱼、劝酒、索诗、假意允婚,弄得杨衙内神魂颠倒,终于窃得上方宝剑和金牌。这个段落的谭记儿的人物身份反差大,从行当上来说,是由青衣转换为了花旦。在这个环节的表演中,王泳智通过流畅自然的念白和细腻入微的眼神变化,将谭记儿的聪慧果敢、沉稳干练、胆大心细,又善于随机应变,拿捏得不温不火,层次鲜明,显示出扎实的表演功底和良好的艺术素养。最后到《大堂》一折中的“见贼子不由我怒容满面”一段二六怒斥奸邪,情绪饱满,字字珠玑,音质明净,刚健柔美,博得现场观众热烈的掌声和喝彩。

年轻演员在现场表演中,极易出现铆足劲儿过犹不及的问题,这反而削弱了戏曲艺术的整体美且出离人物。而王泳智演唱中可谓张驰有度、起承转合,不是刻意去模仿或是追求表象的概念,而是努力体现流派唱法之精髓,把所学的技巧化为塑造人物的手段,一字一腔、一颦一笑,皆在戏里,辅之以伴奏音乐渲染氛围打动观众,达到了良好的艺术效果。虽然在“点唱”运用,音区转换上还稍有不足,但相信,这位坚持“守正”的年轻人一定能再上台阶。

还有特别值得一提的是,京剧名家李宏图饰演的白士中和梅庆羊饰演的杨衙内,以及著名琴师赵旭的文武场乐队,提升了整部戏的艺术水平,为此戏增光添彩,令观者大呼过瘾。前辈艺术家鼎力扶持新人,甘当绿叶,为戏曲艺术的传承发展默默倾注了心血和汗水。戏曲艺术作为民族文化的瑰宝,传承的也不仅是技艺,传承的是蕴含中华民族精神的血脉、彰显文化自信的力量。

王泳智作为青年一代的新锐力量,已成功开启了艺术之门,希望这一代年轻人能在名家的悉心传授和广大热心戏迷观众的支持帮助下,肩负起传承发展戏曲艺术的重任,为开创戏曲艺术的未来付出他们这一代的努力!

(本文作者:李红根中国教育电视台科教思政中心主任)