12年来无人超越，这姐妹花，撕得越狠爱越深

　　剧版《风声》，毫无意外地糊了。
　　对，没错。
　　就是飘飘不提，很多人压根不知道有翻拍这茬的，周公子经典作。
　　当年，电影《风声》在海报上就打出：首部谍战巨制。
　　这话，一点都不夸张。
　　真是首部。
　　12年了，还是没人能超越它。
　　在剧本、细节上，《风声》都已经做到了极致。
　　包括演员。
　　连几个配角，都是演技派：倪大红、吴刚、段奕宏。
　　影版《风声》，全方位赢得了谍战片的最佳。
　　反观剧版呢？
　　大概从原定男主赵立新消失于荧幕，剧版就注定要跟着倒霉。
　　说是把脸换成了周一围。
　　但，横竖还是赵立新的模样。
　　开场10多分钟的五毛CG水平。
　　也实在不明白这部剧，还能精致到哪里去。
　　至于本该是最大看点的双女主，顾晓梦与李宁玉？
　　海报下留言，已替飘飘吐露心声。
　　真可惜。
　　《风声》里的双女主戏轨，本属于教科书级别的。
　　想靠剧版回味，显然是不靠谱了。
　　不如来聊聊影版。
　　周迅和李冰冰，是如何达到人物刻画和完美演技的。
　　女性之力
　　剧版《风声》一开场，就让飘飘难以接受。
　　顾晓梦（徐璐饰）摇身一变，成为富家之女，任职于司机情报处。
　　毕业于普林斯顿大学数学系。
　　按道理，脑子应该不错。
　　但，还是十分犯傻。
　　金生火将她安排在自己身边，并参与一艘在轮船上召开的秘密会议。
　　她，竟然能掏出来照相机拍海鸥。
　　这个智商，能是一个懂得隐藏身份的共产党员老枪？
　　忒高调了吧。
　　别得不说，这僵硬的肢体，双手举高的摆拍动作。
　　是你被一群士兵吓之后的第一反应？
　　而李宁玉（文咏珊饰）呢？
　　也好不到哪里去。
　　出场，精致得宛若摆件。
　　眼神、动作，可以跟AI机器人媲美。
　　连60个小时不眠不休破译密码机，发型都能维持得一丝不苟。
　　也就脸色苍白一点。
　　连黑眼圈都没有。
　　更别提，剧版《风声》，双女主全程优美到可怕。
　　顾晓梦得了鼠疫，康复之后。
　　是这样的。
　　李宁玉哮喘晕倒在桌面上，醒来是这样的。
　　被关进拷问室，吴志国都被打透了。
　　李宁玉？
　　衬衫都不带脏的。
　　太干净了。
　　干净得让人无法入戏，甚至还特别出戏。
　　飘就没在剧里看这两个女人痛哭崩溃过，更别提，那些撕裂情绪背后的内心幽微。
　　电影版的《风声》呢？
　　恐惧，是李宁玉（李冰冰饰）和顾晓梦（周迅饰）进入裘庄的第一夜里，最先感受到的。
　　在众人面前，调皮的顾晓梦在沉稳的李宁玉身边，像是妹妹一般被照顾得很好。
　　但，一回到房间后。
　　李宁玉拉着顾晓梦的手，红了眼圈。
　　说出了自己的心里话，爱人已经一周没回来了。
　　这是她第一次卸下心防。
　　一个细节，影版与剧版，高下立现。
　　维持女主的漂亮体面，并非在展现女性之力。
　　影版顾、宁，是在遭受践踏、蹂躏的过程中，立住难以被摧毁的人格。
　　先说李宁玉。
　　并没有受过皮肉之苦，而是更痛苦的身体检查。
　　在陌生的男人面前，要求被脱光衣服。
　　可，她无力反抗。
　　只能靠一滴眼泪，无声抗议着自己的不忿。
　　而周围满是冰凉的医疗器械中，她感到害怕。
　　面对着一边接近凌辱的检测，一边又是被逼的坦白。
　　游走在她脸上的恐惧，慢慢变成了麻木。
　　接着，在一步步侵犯之下，人格崩溃。
　　李宁玉快要疯了。
　　在中午的餐桌上，她变得疯疯癫癫的，好一个宾夕法尼亚大学毕业的高材生。
　　如今，落成阶下囚。
　　可就算是如此，她还是对凌辱自己的武田长喊出：
　　我不是妓女
　　我斗不过你
　　但我不怕你
　　颤抖、尖叫、恐惧，是她的生理体现。
　　她明白自己，如今所有的反抗都是以卵击石。
　　可，她还是要说，我不怕你。
　　这是李宁玉内在，迸发出来的力量。
　　可以流泪，但不代表认输。
　　在《风声》里，顾晓梦和李宁玉，两个唯二的女人，在逼供上都被对准了一点女性的弱点。
　　被迫裸体，是尊严上的侮辱。
　　对私处的虐待，是身体上的凌迟。
　　顾晓梦的逼供，就没有李宁玉那么轻松了。
　　一根被刷出毛刺的麻绳，从她的下体一遍遍磨擦而过。
　　麻绳上，鲜血淋漓。
　　被拉进审讯室后，面对武田长的拷问。
　　顾晓梦连眼都没抬，还舔了舔嘴唇。
　　不屑。无视。
　　最后，她一心求死，壮烈，而决绝。
　　跟男人搏斗的方式也极具女性特质，她蹦起来搂住武田长的脖子，用牙狠狠地咬住了他的耳朵。
　　她没有别的力气了。
　　只剩下一张，还能动的嘴。
　　顾晓梦和李宁玉，看似柔弱。
　　可她们彼此之间内心的力量，才是这部电影里，最硬的部分。
　　她们不需要多么伟大的、为国为家为人民的话术。
　　情报比命还重要吗？
　　晓梦至始至终，都没有回答这个问题。
　　她心里早就有了答案。
　　立住人物。
　　是双女主戏成型的第一步。
　　但，最有看头、且最考验演员的，还是对手戏。
　　好的对手戏，看的就是对手间互相抛掷皮球。
　　可，飘飘看了几集剧版《风声》的双女主对手戏。
　　别说给戏接戏了，两人的表演甚至毫无互动感。
　　每每到情绪激烈时，顾晓梦和李宁玉的表情生硬宛如PPT。
　　别扭的站位，像两个漂亮的木偶。
　　啥是精彩的对手戏？
　　飘就给你们一个眼神。
　　电影开头，在汪伪政府工作的电报收发专员顾晓梦拿起刚收到的电报，走进译电组组长李宁玉的办公室。
　　并把电报放在她的桌子上。
　　就这么几秒，李宁玉就用一个眼神就建立起她与顾晓梦的关系。
　　侧身看着晓梦来到自己的身边。
　　并且在晓梦转身离开后，她又用眼神送了她一下，嘴角露出微笑。
　　这个站位，虽然周迅也在李冰冰背后，没露个正脸。
　　但，眼神里的一来一回，做足了反应。
　　甚至，李冰冰都不必在画面里。
　　她们可以用手演戏。
　　武田长出现时，顾晓梦醉醺醺地问李宁玉，这谁？
　　李宁玉回答，皇军特务机关长。
　　意思是惹不起。
　　李宁玉要去拽她，可顾晓梦把手抽开，却又一把被李宁玉拽了起来。
　　这不比光皱皱眉，只会做个表情要强得多？
　　顾晓梦的厌恶，李宁玉的照顾。
　　就在手里一来一往，明明白白。
　　可，如果说，周迅和李冰冰只会表演两个女人的革命友谊。
　　那就错了。
　　谍战，要的，还是惊心动魄。
　　这种心跳出在什么地方？
　　夜里，顾晓梦跟李宁玉被关在裘庄的房间里。
　　就在刚刚，她们才知道自己的身边出了卧底。
　　代号老鬼。
　　谁是老鬼，人人自危。
　　亲姐妹也要划清界限，更别说对面的同事，是人是鬼尚也未知。
　　猜忌，弥漫在这个房间里。
　　顾晓梦醉眼迷蒙，伸手指向李明玉。
　　李冰冰将这个动作接地很及时。
　　脸上本有的微笑，慢慢凝固了。
　　着实被吓了一跳之后，顾晓梦笑了说，你衣服开线了。
　　是试探？还是开玩笑？
　　低声细语间，已经是刀光剑影的杀人诛心了。
　　最后顾晓梦和李宁玉的坦白局。
　　知道顾晓梦是卧底之后，李宁玉心如死灰。
　　曾经共同抗敌的战友，如今就要站在对立面了。
　　看，剧里的是什么情绪。
　　顾晓梦低了低头，哦，你知道了啊，你怎么不揭发我。
　　因为我们有共同的敌人呀。
　　？这不是生死边缘么？
　　再看李冰冰和周迅怎么演这段的。
　　还是手。
　　当知道自己的男友、姐妹的身份，都是共产党，而且，也知道顾晓梦可能会害了自己时。
　　她只是面带笑意，反复打量面前这个女人。
　　无话可说，不可置信。
　　因为极度的震撼，做不出太大的反应。
　　周迅甚至没有正面镜头，但低下的头，拿烟的拇指和中指，来回搓来搓去。
　　焦虑，害怕，愧疚，不用过多展示，已经抓住了精髓。
　　女人之间的感情，细腻，如涓涓细流。
　　不需要多少波澜，在心里却已经波涛汹涌。
　　双女主的戏，也会遇到画面份量不均等的问题，可一个小动作，一个小眼神。
　　丰满了画面情绪。
　　这样的双女主戏，才是上乘。
　　双女主戏，其实并不容易。
　　要么，弱的一方拉胯，风头全被另一方抢了。
　　要么，两方互为陪衬，一起崩坏。
　　剧版毫无疑问，沦为了后者。
　　而影版《风声》，不仅是场演员互相接得住的好戏。
　　更点透了，好的双姝戏的核双女主，更像是并蒂双花。
　　她们相互斗艳，又相互依傍。
　　她们情感共通，彼此融入。
　　顾晓梦和李宁玉，在浴室都有一场哭戏。
　　在得知李宁玉要去揭发她的时候，晓梦笑了。
　　但笑着笑着，又委屈的哭了出来。
　　而李宁玉看着这与自己年纪相仿的妹妹。
　　心有不舍。
　　抱着肩膀，在浴室来回踱步，还用脑袋顶开了浴室的门。
　　这一场对手戏，双方都在哭，可哭的东西不同。
　　晓梦是哭自己的好友，在这一刻的大义灭亲。
　　李宁玉哭的是自己连最后一个亲友也救不了。
　　在此时，是一种惺惺相惜，也是最后一次再见。
　　台词很简单，没有大情大义。
　　只有一来一回的眼泪。
　　只有一句我要你活着足够了。
　　她们在此时，卸下面具后，达到了一种命运共同体的高度。
　　再举一个不那么恰当的例子来说。
　　《霸王别姬》里，程蝶衣和菊仙，虽说是两个女人争抢一个段小楼。
　　但，有那么一刻，她们是能彼此融合的。
　　蝶衣戒大烟的一场戏里，菊仙搂着蝶衣。
　　听着他喊自己妈妈，菊仙心里不由一动。
　　一个，是幼年被母亲抛弃。
　　一个，是壮年时失去腹内的孩子。
　　在此刻，二人在情感上达到了共振和统一。
　　所以，当段小楼烧了程蝶衣送给他的宝剑时。
　　菊仙马上冲了出来，从火里抢回了那把剑。
　　她懂他的心，是女人懂女人的那种。
　　影版《风声》结尾。
　　李宁玉死里逃生，在建国后，成为了一名纺织厂女工。
　　翻出了晓梦当年给她缝补的裙子。
　　上面有一段留给自己的话。
　　就算是历经多年，那份心痛依旧存在。
　　她不是哭。
　　而是颤抖着拿烟。
　　死去的，甘心献身。
　　活着的，长远地惦念。
　　李宁玉和顾晓梦的感情，从恐惧，再到对彼此的理解，与牺牲。
　　在一次次的人性测试里。
　　她们赢了。
　　直到现在，双姝戏的处理，都很难再有这样的震撼力。
　　它们把姐妹、甚至两个女人间的撕逼和好，处理得太过决绝。
　　互扯头花，浇一瓶红酒，就此一刀了断。
　　但，哪有这么容易。
　　又怎会如此清晰。
　　女性间的情感，很多时候，连戏中人，都无法清楚界定。
　　是模糊且暧昧的。
　　是丰富且幽深的。
　　但，制作者的傲慢，往往看不到女性情谊，更深层次的复杂幽微。
　　也许，这才是如今缺乏双姝好戏的原因。
　　更多时候，太过于抓马的戏剧冲突，让我们忘了最重要的一点。
　　情的真挚。
　　不在于大开大合。
　　而是，眼神里的点点滴滴。