川剧是如何形成的有着什么样的艺术特点

　　川剧是在清朝康乾盛世年间产生的艺术形式，是汉族的传统戏剧文化之一，更是中国戏曲文化中必不可少的一种。在中国的戏曲文化中，分有360多种，而川剧凭借着自己独特的艺术形式，在众多戏剧中脱引而出。今天我们就一起来了解下，川剧是如何形成的，有着怎样的艺术特点。
　　川剧，中国西南地区戏曲曲艺之一，形成于清朝中期乾隆年间，流行于四川省、重庆市，以及云南省、贵州省、湖北省的部分地区。川剧有高腔、昆腔、胡琴、弹腔、灯调等五种声腔。川剧中最有名的技巧是变脸，为人们所熟知。
　　川剧，是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有蜀戏冠天下的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的川剧。
　　其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。
　　常见于舞台的剧目就有数百，唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托，变脸、喷火、水袖独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界。川剧名戏《白蛇传金山寺》更是在国内外流传甚广。
　　川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。
　　川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。
　　这是川剧表演艺术的特殊技巧之一，观众非常感兴趣，看过之后，无不惊叹，它是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西。
　　刘成基说：变脸的手法大体上分为三种，它们是‘抹脸’、‘吹脸’、‘扯脸’，此外，还有一种运气变脸。变脸的特技，现在已被其它兄弟剧种所采用，目前则存在用得太泛的不良倾向。而且，已经传到国外去了。
　　蜀戏冠天下这五个字就是用来形容川剧在唐代的地位，清朝时期的才是形成发源。川剧本身就是四川文化的一大特色，其戏剧内的特色不仅是喷火这样的小绝技。